Nghệ thuật đương đại – Wikipedia tiếng Việt

Related Articles

Joan Miró, Dona i Ocell, 1982, 22 × 3 m (72 × 9,8 ft), Công viên Joan Miró, Barcelona, Tây Ban Nha, 1982, 22 × 3 m ( 72 × 9,8 ft ), Công viên Joan Miró, Barcelona, Tây Ban Nha

Nghệ thuật đương đại là nghệ thuật ngày nay, được sản xuất vào nửa sau của thế kỷ 20 hoặc trong thế kỷ 21. Các nghệ sĩ đương đại làm việc trong một thế giới có ảnh hưởng toàn cầu, đa dạng về văn hóa và công nghệ. Nghệ thuật của họ là sự kết hợp năng động của các vật liệu, phương pháp, khái niệm và chủ đề tiếp tục thách thức các ranh giới đã được tiến hành tốt trong thế kỷ 20. Với các đặc tính đa dạng và chiết trung, nghệ thuật đương đại nói chung được phân biệt bởi sự thiếu thống nhất, nguyên tắc tổ chức, ý thức hệ hoặc “chủ nghĩa “. Nghệ thuật đương đại là một phần của cuộc đối thoại văn hóa liên quan đến các khuôn khổ bối cảnh lớn hơn như bản sắc cá nhân và văn hóa, gia đình, cộng đồng và quốc tịch.

Trong tiếng Anh bản địa, hiện đạiđương đại là hai từ đồng nghĩa, dẫn đến một số sự nhầm lẫn và nhầm lẫn giữa các thuật ngữ nghệ thuật hiện đạinghệ thuật đương đại của những người làm nghệ thuật không chuyên.[1]

Một số định nghĩa nghệ thuật đương đại là nghệ thuật được tạo ra trong “cuộc sống đương đại”, nhận ra rằng thời gian sống và tuổi thọ khác nhau. Tuy nhiên, có một sự thừa nhận rằng định nghĩa chung này phải chịu những hạn chế chuyên biệt.[2]

Việc phân loại ” nghệ thuật và thẩm mỹ đương đại ” là một mô hình thẩm mỹ và nghệ thuật đặc biệt quan trọng, chứ không phải là một cụm tính từ chung, có nguồn gốc sự khởi đầu của Chủ nghĩa tân tiến trong quốc tế nói tiếng Anh. Tại London, Hội Nghệ thuật Đương đại được xây dựng vào năm 1910 bởi nhà phê bình Roger Fry và những người khác, như một xã hội tư nhân để mua những tác phẩm nghệ thuật và thẩm mỹ để đặt trong những kho lưu trữ bảo tàng công cộng. Một số tổ chức triển khai khác sử dụng thuật ngữ này được xây dựng vào những năm 1930, ví dụ điển hình như vào năm 1938, Thương Hội nghệ thuật và thẩm mỹ đương đại của thành phố Adelaide, Úc, [ 3 ] và số lượng ngày càng tăng sau năm 1945. [ 4 ] Nhiều người, như Viện Nghệ thuật Đương đại, Boston đã đổi tên từ những người sử dụng ” Nghệ thuật văn minh ” trong thời kỳ này, khi Chủ nghĩa Hiện đại được định nghĩa là một trào lưu thẩm mỹ và nghệ thuật lịch sử vẻ vang, và thẩm mỹ và nghệ thuật ” tân tiến ” không còn là ” đương đại “. Định nghĩa về những gì đương đại luôn tự nhiên luôn luôn vận động và di chuyển, gắn liền với hiện tại với ngày khởi đầu tiến về phía trước, và những tác phẩm mà Hội Nghệ thuật Đương đại đã mua năm 1910 không còn hoàn toàn có thể được miêu tả là đương đại .

Ngài Nicholas Serota đưa ra quyết định mua lại, 2000, StuckismCharles Thomson., 2000, StuckismNhững điểm đặc biệt quan trọng được coi là lưu lại một sự biến hóa trong phong thái nghệ thuật và thẩm mỹ gồm có sự kết thúc của Thế chiến II và những năm 1960. Có lẽ đã thiếu những điểm phá vỡ tự nhiên kể từ những năm 1960 và những định nghĩa về những gì cấu thành ” nghệ thuật và thẩm mỹ đương đại ” trong những năm 2010 khác nhau, và đa phần là không đúng mực. Nghệ thuật từ 20 năm qua rất có năng lực được đưa vào, và những định nghĩa thường gồm có nghệ thuật và thẩm mỹ trở lại khoảng chừng năm 1970 ; [ 5 ] ” thẩm mỹ và nghệ thuật cuối thế kỷ 20 và đầu thế kỷ 21 ” ; [ 6 ] ” thẩm mỹ và nghệ thuật cuối thế kỷ 20 và đầu thế kỷ 21, cả sự tăng trưởng và sự khước từ của nghệ thuật và thẩm mỹ văn minh ” ; [ 7 ] ” Nói đúng ra, thuật ngữ ” thẩm mỹ và nghệ thuật đương đại ” dùng để chỉ nghệ thuật và thẩm mỹ được tạo ra và sản xuất bởi những nghệ sĩ sống thời nay ” ; [ 8 ] ” Nghệ thuật từ những năm 1960 hoặc [ 19 ] 70 cho đến tận thời gian này ” ; [ 9 ] và đôi lúc xa hơn, đặc biệt quan trọng là trong toàn cảnh kho lưu trữ bảo tàng, khi những kho lưu trữ bảo tàng tạo thành một bộ sưu tập nghệ thuật và thẩm mỹ đương đại vĩnh viễn chắc như đinh tìm thấy sự lão hóa này. Nhiều người sử dụng câu ” Nghệ thuật tân tiến và đương đại “, để tránh yếu tố này. [ 10 ] Các phòng tọa lạc thương mại nhỏ hơn, tạp chí và những nguồn khác hoàn toàn có thể sử dụng những định nghĩa ngặt nghèo hơn, có lẽ rằng hạn chế thẩm mỹ và nghệ thuật ” đương đại ” để chỉ những tác phẩm từ năm 2000 trở đi. Các nghệ sĩ vẫn thao tác hiệu suất cao sau một thời hạn dài thao tác và những trào lưu thẩm mỹ và nghệ thuật đang diễn ra, hoàn toàn có thể đưa ra một yếu tố đơn cử ; phòng tọa lạc và những nhà phê thông thường miễn cưỡng phân loại việc làm của họ giữa đương đại và không đương đại .

More on this topic

Comments

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here

Advertismentspot_img

Popular stories